DÍA DE CLASE 15: "Exposiciones Remake Temas II"

El pasado viernes fue el segundo y último día de Exposiciones de los Remakes de los temas.

Nuestros compañeros nos volvieron a sorprender con propuestas creativas, divertidas y muy adecuadas para llevar a cabo con los niños de primaria. Pero ese día fue aun más especial ya que nos tocaba exponer a nosotras nuestro Remake del Tema 7. Estabamos muy nerviosas por la aceptación que tendría nuestro trabajo ya que nuestro tema se resiste a que trabajemos con él. A pesar de todo, estamos satisfechas con la propuesta didáctica que hemos creado ya que creemos que es importante que los niños aprendan a identificar y expresar sus sentimientos, y el arte es una magnífica forma de hacerlo.

TEMA 5: Este grupo ha elaborado una sesión muy completa de 5 actividades para trabajar: el color, la texura y la iluminación. Son ejercicios muy prácticos y divertidos para utilizar con los niños. Puedes verla aquí: http://ucam-plastica11-12p-3dt5.blogspot.com.es/

 

TEMA 6: Los compañeros del grupo 6 han elaborado un Story Board para ver la evolución del dibujo con niños de distintas edades. Sin duda este recurso motiva mucho a los niños y es una buena técnica para iniciar a los niños al trabajo en grupo a la vez que promovemos su creatividad. Puedes verla aquí: http://ucam-plastica11-12p-3dt6.blogspot.com.es/

TEMA 7: Es nuestro remake que podeís ver en la entrada anterior de nuestro blog.

TEMA 8: Este grupo ha trabajado con niños la creación de un anuncio. Es una forma divertida de promover la creatividad, de animar a utilizar diferentes técnicas y recursos, y de educar a los niños a ser críticos con lo que ven en los medios publicitarios. Puedes ver el video aquí: http://ucam-plastica11-12p-3dt8.blogspot.com.es/

TEMA 9: La Leyenda de S. Jorge. La actividad de este grupo va enfocada a trabajar un cuadro haciendo que cada niño pinte su propia versión en una camiseta. Esta idea no es solo divertida y original sino que, sin ninguna duda, conquistará a los más pequeños y facilitará conseguir el objetivo propuesto para esta sesión. Podeís verla aquí: http://ucam-plastica11-12p-3dt9.blogspot.com.es/

Han sido propuestas didácticas divertidas, creativas y muy buenas, elaboradas con ilusión por nuestros compañeros con el objetivo de hacer de la asignatura de artística una materia mucho más completa para nuestros futuros alumnos de primaria.

¡FELICIDADES A TODOS!

REMAKE TEMA 7

PRESENTACIÓN Y OBJETIVO

Nuestro tema, el tema 7, es muy teórico, pero se centra en dos puntos principales:

Reconocer el arte como un lenguaje visual, y revalorizar la expresión y la estética por encima de la mera producción en la asignatura de artística.

Por eso el objetivo principal de nuestras actividades es que nuestros alumnos sean capaces de identificar sus sentimientos y expresarlos mediante una creación artística.

Y para lograr esto, hemos elaborado tres actividades para el segundo ciclo de primaria, aunque creemos que se pueden adaptar fácilmente para todos los cursos.

CONTENIDOS

Los contenidos que vamos a trabajar son los siguientes:

CONCEPTUALES:

-          El arte como lenguaje visual

-          Expresiones faciales (lenguaje no verbal).

PROCEDIMENTALES:

-          Identificación y expresión de los propios sentimientos

-          Empleo de diversos materiales en la realización de las obras artísticas

ACTITUDINALES:

-          Interés por el arte como medio para expresar sentimientos

-          Cuidado de los materiales empleados

METODOLOGÍA

Nuestra metodología es activa y está basada en el alumno como protagonista de su propio aprendizaje. Cada sesión se organiza en tres partes:

INTRODUCCIÓN: En la que la profesora explica lo que van a hacer, pone los materiales e introduce la actividad para motivar a los alumnos.

APLICACIÓN: Se lleva a cabo la actividad.

REFLEXIÓN: Una vez terminada los niños salen a explicar sus dibujos y reflexionan sobre lo que han hecho. En los últimos 5 minutos recogemos los materiales y limpiamos.

El tener que compartir los materiales favorece la integración de los alumnos y el trabajo cooperativo. Se motiva a los alumnos con elementos de su interés como usar música de los dibujos animados, en este caso de “Tarzán”; utilizar sus propias vivencias personales para plantear la actividad, y la diversión de crear marionetas con las que poder jugar. También se les dará continuo feedback positivo a los alumnos, promoviendo su creatividad sin limitaciones formales en la tarea.

TEMPORALIZACIÓN

Hemos elaborado tres actividades que se llevarán a cabo en tres sesiones de 50 minutos cada una. La progresión de los conocimientos va avanzando en cada sesión:

1º SESIÓN: Reflejar emociones trasmitidas por un estímulo de forma casi inconsciente.

2º SESIÓN: Reconocer emociones y reflejarlas de forma consciente e intencionada.

3º SESIÓN: “Taller de marionetas” Aplicar los conocimientos sobre las expresiones faciales.

EVALUACIÓN

Al tratarse de una actividad creativa, la evaluación debe basarse en el proceso y no en el producto final. Por ese motivo, la evaluación se llevará a cabo a través de la observación directa en el aula teniendo en cuenta los siguientes puntos:

ALUMNOS: Actitud, interés, motivación, participación, comportamiento.

PROFESOR: Si hemos sabido motivar a los alumnos, nuestra actuación docente, planificación de los actividades.

ACTIVIDADES: Adecuación de la actividad y los materiales al curso, utilidad.

PUEDES VER EL VÍDEO DE NUESTRAS ACTIVIDADES AQUÍ:

http://www.youtube.com/watch?v=fqz7mV2-Omw

DÍA DE CLASE 14: "Exposiciones Remake Temas I"

Hoy ha sido el primer día de Exposición de los Remakes de los temas.

La creatividad ha estado presente en todo momento en estas divertidas actividades que han presentado nuestros compañeros que nos han sorprendido por su originalidad y su brillantez en tan corto espacio de tiempo.

Ha sido una clase muy amena en la que hemos aprendido, de la mano de nuestros compañeros, ideas y actividades para llevar a cabo con los niños y trabajar con ellos no solo arte sino muchas de las asignaturas del curriculum de primaria. Pues como ya sabéis, el arte es una materia interdisciplinar que puede conectar distintos tipos de conocimiento.

TEMA 1: El grupo 1 ha propuesto una actividad mural para realizar pinturas rupestres con los niños. Puedes verla aquí: http://ucam-plastica11-12p-3dt1.blogspot.com.es/

TEMA 2: El grupo 2 ha propuesto dos actividades. La primera es un Taller de Caricaturas y la segunda, es una actividad para interpretar cuadros. Puedes verlas aquí: http://ucam-plastica11-12p-3dt2.blogspot.com.es/

 

TEMA 3: El grupo 3 ha propuesto una actividad muy original sobre decorar unas gafas. Puedes verla aquí: http://ucam-plastica11-12p-3dt3.blogspot.com.es/

 

 

TEMA 4: El grupo 4 ha propuesto dos actividades. La primera es hacer marionetas con objetos reciclados, y la segunda, hacer un teatro con esas marionetas. Puedes verlas aquí: http://ucam-plastica11-12p-3dt04.blogspot.com.es/

Felicitamos a nuestros compañeros por su magnífico trabajo y ahora toca trabajar, pues en la próxima sesión, nos toca a nosotras presentar nuestro Remake.

DÍA DE CLASE 13: "Taller de arcilla"

Hoy hemos tenido una clase muy divertida: ¡UN TALLER DE ARCILLA!

Tras colocarnos en grupo y coger los trozos de arcilla nos hemos iniciado en el mundo de la escultura a través de este magnífico material.

La arcilla es un material natural que está constituido por minerales en forma de granos. Puede ser un material muy moldeable al ser combinado con agua, se le puede dar cualquier forma y luego, se endurece al secar o al ser sometida al calor. Por esas propiedades, la arcilla es ampliamente utilizada para realizar objetos cerámicos; de hecho, fue la primera cerámica realizada por el hombre y hasta hoy, uno de los materiales más utilizados.

El uso más común de las arcillas es en artículos cerámicos para uso práctico y también decorativo. En la prehistoria se utilizó mucho para construir vasijas y también en construcciones de tapial, adobe y ladrillo, que hoy en día se siguen realizando. En la antigüedad destacan las tablillas de arcilla utilizadas en la escritura cuneiforme. La arcilla también se utiliza para realizar instrumentos musicales como la ocarina y en procesos industriales para producir cemento y papel. Además, los usos de la arcilla aumentan considerablemente, al ser mezclada con otros minerales para producir loza, gres y porcelana.

Pero lo que hoy nos interesa son sus magníficas aplicaciones en educación. El hecho de hacer algo suyo, de dar a un material su propio sello individual, dominándolo y descubriéndolo, supone una enorme satisfacción para los niños de cualquier edad. Un taller de arcilla siempre será un éxito en las clases de arte, y no solo por la diversión. Este material también nos sirve para que los alumnos descubran las propiedades de los objetos y las materias, comprueben su resistencia, perciban su textura, observen sus colores, descubran su peso y observen como se cumplen las leyes de la gravedad. Es un material muy completo para trabajar.

En la asignatura de arte puede servir para introducir la escultura, la modelación o simplemente servir como un medio de expresión de la propia personalidad. Su uso es recomendable tanto en infantil como en primaria, aunque con los más pequeños es bueno comenzar con plastilina antes de iniciarlos en esta actividad.

Es un material que puede manchar por lo que es conveniente que pongamos a los alumnos una “camiseta-bolsa” para evitar problemas. Y al terminar la clase todos deben colaborar en la recogida del material y la limpieza del aula. Por último, al igual que hemos hecho nosotras, ya solo queda dejar secar las figuras para que no se rompan ni se deformen.

Ha sido una de las clases más divertidas de la asignatura y no dudaríamos en repetirla. Y ahora, vamos a mostraros nuestras creaciones:

VERO

CRISTINA

MAITE

SUSI

SONIA

DÍA DE CLASE 12: "Taller de Grafía"

Un nuevo giro en esta asignatura hizo que la clase del lunes 21 de mayo nos sorprendiera dejando a un lado el dibujo en pos de la grafía. Y algunos pensareis: “si, pero las letras no dejan de ser dibujos, de alguna manera”. Y ese es precisamente el punto de la cuestión.

Mediante un vídeo de la visita del arquitecto Francisco Mejías a nuestra universidad, tuvimos la oportunidad de hacer un recorrido por la evolución de la escritura desde hace 30.000 antes de Cristo hasta la actualidad. Las letras eran dibujos esquematizados con una finalidad comunicativa que han ido evolucionando hasta nuestros días, y que han sido empleadas con diversas funciones que van desde la administrativa y comercial, hasta la biográfica (historia de familias).

Un ejemplo de este desarrollo de las letras va desde las pinturas rupestres en cuevas, hasta los egipcios, Mesopotamia,  los monjes de la Edad Media, el “Sodo” japonés y la escritura islámica.

En la actualidad esta forma de expresión está representada por artistas como Bansky, que realiza sus obras combinando frases y dibujos mediante la técnica del graffiti. Y también por Sophie Calle, una artista francesa cuyas obras tratan sobre la intimidad y de modo particular sobre la suya propia, para ello utiliza gran diversidad de medios de registro como libros, fotografías, vídeos, películas, etc. Tiene muchas obras interesantes y sobre todo curiosas, como  “The Shadow”, en la que Sophie fue perseguida por un detective privado. Este detective había sido contratado por su madre, a petición suya, para que la siguiera durante todo un día mientras ella visitaba sus lugares de París preferidos o que tuvieran una simbología personal; el conjunto de fotografías del detective fue convertido en obra y expuesto en el Museo Guggenheim de Bilbao.

Todas estas obras se dirigen hacia la exploración de la privacidad de las personas, a través de la cual, Sophie Calle parece buscar la definición de una personalidad, tanto la suya como la del sujeto “intervenido”.

Pero la obra que nos interesa en este momento, y que tratamos en clase, es “Cuídese” o “Prenez soin de vous”. Esta obra la llevó a cabo en 2007  cuando recibió una carta que le había escrito su ex novio para dejarla. Para canalizar su dolor en arte, repartió la carta a 102 amigas de distintas profesiones, entre las que se encuentra una cotorra, para que ellas la leyeran y la interpretaran desde distintas perspectivas mientras ella las grababa. El resultado fue mostrado como instalación artística en Venecia.

Tras este interesante video realizamos una actividad para poner en práctica lo aprendido. Debíamos escribir una carta atendiendo a los siguientes apartados:

1-      OBJETIVO: Escribir una carta de despedida en la que indicáramos el destinatario y el protocolo de entrega.

2-      CONTENIDO: La carta debía ser de despedida y tenía que incluir algo esperanzador al final que es el objetivo de la carta.

3-      FORMA: La presentación es muy importante, ya que es una carta que hacemos para que otra persona se la quede, por ese motivo debemos hacer una letra bonita, decorar la carta y cuidar las faltas de ortografía.

Las cartas podían ser grupales o individuales, pero decidimos hacerlas individuales para que fueran más personales. Aquí tenéis los resultados obtenidos:

VERÓNICA

CRISTINA

SUSI

MAITE

SONIA

Este es un buen recurso para enseñarles a los niños a que reconozcan y expresen sus propios sentimientos que posteriormente podemos utilizar para que una vez que sepan reconocerlos y expresarlos de forma oral y escrita, aprendan a expresarlos también a través del arte.

LA NOCHE DE LOS MUSEOS DE CARTAGENA

Como ya os contamos, ayer fue la Noche de los Museos y tuvimos la suerte de poder pasarla en Cartagena.

Esta era la edición número cuatro de la Noche de los Museos de Cartagena y, en estos pocos años se ha convertido en una de las actividades culturales con más relevancia del ámbito cultural de la capital portuaria. En la edición anterior (en el año 2011) se superaron las 36.000 visitas a los diferentes museos abiertos.

Este año, además de los museos de la ciudad, también se han incluido en esta ruta un gran número de establecimientos comerciales relacionados con la cultura y la hostelería, ya que han aprovechado la ocasión para realizar una “Ruta de la tapa” en la que por 2,50€ tomas bebida+tapa en la mayoría de los restaurantes y bares del centro de la ciudad.

En la Noche de los Museos, todos los museos que participan, permanecen abiertos de forma gratuita desde las 21:00 hasta las 02:00. Nosotras tuvimos la oportunidad de visitar algunos de los museos más característicos de la ciudad, como son el Museo del Teatro Romano, el Museo Nacional de Arqueología Subacuática o la Iglesia de Santo Domingo.

IGLESIA DE SANTO DOMINGO

En primer lugar fuimos a la Iglesia de Santo Domingo en cuyo interior se encuentra la llamada “Capilla Marraja”, que está recién restaurada y, en la que pudimos ver la mayoría de las imágenes que portan los tronos de la Cofradía Marraja en la Semana Santa de Cartagena.

Continuando con nuestro recorrido, llegamos a la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena, en la que se encuentra el Museo del Teatro Romano, un museo que es obra del arquitecto Rafael Moneo que, recientemente ha sido galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2012.

MUSEO DEL TEATRO ROMANO

Para entrar al Museo, había una larga cola, pero la espera se hizo amena ya que en la misma Plaza del Ayuntamiento había un concierto; se trataba del grupo cartagenero "Malagüero", presentando su último disco “Ser y Estar”.

 

Mientras escuchábamos su música fuimos adelantando poco a poco en la cola hasta que entramos en el museo. En primer lugar encontramos la sala de exposiciones temporales, en la que desde el 27 de marzo y hasta el 2 de septiembre, encontramos una exposición del pintor Luis Fernández, cuyos cuadros nos muestran edificios emblemáticos.

Continuamos nuestro recorrido y nos encontramos en el “corredor de la historia” en el que se ilustra a partir de los objetos arqueológicos recuperados en la excavación, la historia del solar desde el Barrio de Pescadores (siglos XVIII al XX), siguiendo por el Arrabal Viejo (siglos XVI-XVII), la Medina de Qartayanna al Halfa, el barrio portuario de época bizantina, y la transformación del teatro en mercado a mediados del siglo V d.C.

Al finalizar este pasillo de historia, nos encontramos en la Sala 1- La arquitectura del Teatro, en la que nos encontramos con las claves necesarias para entender la arquitectura del edificio mediante la exposición de piezas originales, una maqueta del modelo de Vitruvio (arquitecto del siglo I a.C.) y otros elementos didácticos.

 Pasamos a la Sala 2- Teatro y Sociedad, en la que nos enseñan las funciones del Teatro en la Antigüedad, ya que no solo era lúdica, sino también política y religiosa.

Continuando con nuestra visita, nos encontramos en el “Corredor bajo la Iglesia de Santa María la Vieja”, conocida en la ciudad como “La Catedral Antigua”, que nos conduce finalmente al propio Teatro Romano que podemos recorrer como si estuviéramos en la época romana.

TEATRO ROMANO DE CARTAGENA

MUSEO NACIONAL DE ARQUEOLOGÍA SUBACUÁTICA

Además de la colección de objetos marítimos que posee el museo (barcos, vasijas, anclas, etc), nos encontramos con una exposición temporal de retratos fotográficos de arte contemporáneo “De héroes y travesías. Tiempos encontrados”.

CON LOS NIÑOS Y EN LA CALLE

Junto con todas estas actividades, también se realizaron talleres para niños en los que a la vez que se divertían, aprendían la historia de la ciudad. Además de en el interior de los museos, en la calle también se sucedían las diversas actuaciones, como ya hemos dicho antes, además del concierto del grupo Malagüero, también nos encontramos con una película muda “Sordomuda de pueblo”, del grupo Celticue, que es una banda de gaitas y percusión, y una gran variedad de actuaciones.

 

Esta fue nuestra Noche de los Museos en Cartagena, una noche que esperamos repetir.

ÚLTIMA HORA:
http://www.cartagena.es/frontend/genericas/detalle_noticia/_Mq4DsbcKUSIw0oZcT544bLp-q2zsrp3kEyjLKI77R_gv4PD1Kh-_RA --> Más de 47.000 personas acuden a los diferentes espacios museísticos, batiendo el récord de participantes.

Para más información de los museos:

-     http://www.teatroromanocartagena.org/

-     http://museoarqua.mcu.es/index.html

-     http://www.regmurcia.com/servlet/s.Sl?sit=c,522,m,162&r=CeAP-2242-C_596_DETALLE_CENTRO

DÍA INTERNACIONAL DE LOS MUSEOS

El Día Internacional del Museo (18 de mayo) se celebra en todo el mundo desde 1977. El Consejo Internacional de Museos (ICOM) anuncia que este año se celebrará bajo el lema “Museos en un mundo cambiante. Nuevos retos, nuevas inspiraciones” e invita a reflexionar sobre la idea de que el mundo cambia más rápido que nunca. Las nuevas tecnologías traen nuevas ideas, gigabytes de información, noticias sobre un clima que se vuelve cada vez más inestable. Todo esto es retransmitido por los medios de comunicación sociales, cosa inimaginable hace tan sólo algunos años y los museos modernos tienen que luchar para hacer oír sus voces.

El tema “Museos en un mundo cambiante. Nuevos retos, nuevas inspiraciones” reconoce que las instituciones adoptan una conducta interpretativa y se mueven en un medio cada vez más fluido. Cada uno se esfuerza por lograr objetivos, por tener intereses diferentes y atraer a visitantes diversos. Pero la necesidad de prosperidad frente a estos cambios une a todas las instituciones, grandes o pequeñas. Así, el DIM 2012 se concentra tanto en el crecimiento de los museos y la construcción de su futuro, como en cuestiones tales como el cambio climático o los nuevos medios de comunicación electrónicos.

El viernes 18, sábado 19 y domingo 20 de mayo, los museos dependientes de la Consejería de Cultura y Turismo ofrecerán visitas guiadas y actividades dirigidas a todos los públicos.

La noche del sábado 19 de mayo los Museos dependientes de la Consejería de Cultura y Turismo abrirán sus puertas desde las nueve y media de la noche hasta la una de la madrugada y los visitantes recibirán un obsequio (hasta agotar existencias). Este será el caso de los Museos de Cartagena que llevarán a cabo espectáculos callejeros y visitas guiadas nocturnas a los museos.

PARA SABER MÁS: http://www.murciaturistica.es/webs/museos/marquesina/MQS_40405.pdf